Mi trabajo

Lo he desarrollado compartiendo proyectos con equipos multidisciplinarios en México, Colombia, Bolivia y Costa Rica, en el área cultural y de conservación del medio ambiente.

En Costa Rica trabajé para proyectos en el Centro Cultural de la Ciencia y la Cultura (Museo del Niño). Museo Nacional de Costa Rica y la Municipalidad de San José.

Cada uno de los proyectos museográficos comienza con el trabajo creativo, la planificación y la labor coordinada de un grupo de profesionales.

En Bolivia, trabajé con la Fundación Cultural Quipus, para el Museo Kusillo, Museo Tanga Tanga, Complejo de Museos del Lago Titikaka, Museos Prefecturales del Departamento de Tarija. Posteriormente para el Museo Amazónico del Departamento de Pando, El Museo San Francisco de La Paz, El Museo de Etnografía y Folklore y el Museo Nacional de Arqueología.  Organizaciones como Fundación Gregoria Apaza y WWF Bolivia  y en programas de educación para la conservación en la Reserva de Vida  Silvestre Amazónica de Pando, con productores de castaña y goma.                                          

Del 2010 al 2012 formé parte del equipo de Facilitadores de Museos Comunitarios de Bolivia, facilitando procesos de creación de museos comunitarios.

En México he tenido la oportunidad de trabajar como facilitadora y miembro de la comisión de comunicación y difusión de la Unión de Museos Comunitarios de Oaxaca, una organización de base comunitaria, que ha extendido su metodología por varios países, dando origen a la Red de Museos Comunitarios de América.

Durante dos años he trabajado en proyectos de la Fundación Interamericana de  Cultura y  Desarrollo, una iniciativa  del Banco Interamericano  de  Desarrollo BID,  generando   material gráfico para: Banco de Instrumentos Musicales,  GeoAméricas, YOA  The Orchestra of the Americas y otros.

Talleres en comunidades de Costa Rica, Bolivia y México

Partiendo de la convicción de que somos los herederos de una tradición de diseño, visible en los textiles tradicionales, la cerámica, la orfebrería etc,  trabajé en comunidades con el objetivo de estimular a los participantes de los talleres a buscar en su tradición y raíces la capacidad creadora que todos tenemos.  Encontrarla juntos fue una grata experiencia y el objetivo de los talleres de diseño. 

En en Lago Titikaka una comunidad busca en su entorno y sus raíces culturales los motivos para diseñar

Guaqui es una comunidad a orillas del Lago Titikaka, en una época fue el puerto de salida y entrada de los productos a Bolivia.  Actualmente   implementa diferentes proyectos para su desarrollo. "Manos del Titikaka" es uno de esos proyectos. Trabajamos con jóvenes y adultos, para transmitir técnicas artesanales y estimular habilidades y conocimientos para nuevos  emprendedores. Me correspondió en este proyecto el taller de diseño y el desarrollo de colecciones.

La Unión de Museos Comunitarios de Oaxaca propicia talleres para estimular la expresión, la comunicación y el  desarrollo de habilidades dotando de herramientas a miembros de sus comunidades, que permitan fortalecer su identidad, la construcción de su propia historia y la actitud de reflexión y autodeterminación como comunidad. En el año 2015 y 2016 tuve la oportunidad de facilitar algunos de ellos.

En comunidades del Altiplano Boliviano y de las Villas en la propia ciudad de La Paz, trabajé junto a grupos de artesanas desarrollando líneas de diseño para sus productos, los motivos y el color los encontramos en lo más inmediato: el entorno, la historia, nuestra vida, nuestra memoria. Nuestra propia historia y entorno, nos alimentaron  para crear diseños originales e incorporarlos a textiles y cerámica.

COLECCIONES. Diseños para textiles y bordados de las mujeres participantes en el taller de diseño de Villa Copacabana, La Paz, Bolivia. 

Línea de la señora: Verónica Lequipa López El Lago Titikaka. 

Línea de la señora: Maduri. "Jardín"

Línea dela señora Margarita: "Otoño".

Línea dela señora: Irene Suñagua Zapata. "Plumas"

Línea de la señora:  María Antonieta Gutiérrez. "Hojas"